麟角设计人物·孙佳靓 |用建筑思维做空间设计,他的作品中藏着以人为本的秘诀

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他自称自己是个“八爪鱼”一样的设计师
城市规划、单体建筑、办公空间、私人住宅…
对于建筑师出身的他来说手到擒来
他是2019年法国双面神设计大奖获得者
是热播综艺《暖暖的新家》连续两季的设计师
毕业于清华大学
中国建筑协会高级室内建筑师
但他却号称自己只是个设计爱好者
他是ANDY孙佳靓
01.给建筑一个身份ID20世纪中期,著名建筑学家梁思成曾在《为什么研究中国建筑》中表达他的担忧:“一个东方老国的城市,在建筑上,如果完全失掉自己的艺术特性,在文化表现及观瞻方面都是大可痛心的。”在近一个世纪的探索历程里,中国建筑不再跟风,可面对城市化进程不断提速的时代,很多地方都来不及规划,就被安置起高楼大厦,城市变得繁华的同时也被弱化了自然面貌。
想要改变这样的现状并非一朝一夕,建筑设计师出身的孙佳靓在积累了一定的城市规划经验之后,提出了“我希望每一个建筑都有自身的身份ID”的想法。于是他从单体建筑开始,保留所属地的文化特征,找到城市与设计、自然与建筑之间的平衡。
A6酒店概念设计曾荣获2019华人金创奖工作空间类银奖。以往的建筑用来阻隔,A6却在消解边界
“现在我们总说「千城一面」,甚至到了韩国、日本,除去文字的部分来看,很多地方会让你觉得跟国内没什么区别,当地的文化并没有很好的体现出来。所以我希望它(建筑)能够具备有当地的某种属性,比如说它出现在长白山应该是什么样子,出现在那曲高原应该是什么样子,出现在海边又应该是什么样子……我们其实可以把建筑稍微拟人化一点,给建筑穿上花衣,给它一个身份ID,这样就很容易被识别。”
A6酒店,山岩地域实践分解图
“我们希望A6酒店的一层景观部分是没有边界的,可能你不自然的已经走进了建筑,它跟人是亲近的,建筑是有表情的,你回到这儿,能够感受到它的拥抱感。这其实也符合建筑学的逻辑,叫做底层架空。”底层架空的结构既能防止南方的潮湿空气对居住体验的影响,还能让建筑、人与张家界的好山水自然交融。
“我们更希望能在一些景区中做一些小而精的建筑,然后它又可以复制到不同的城市,比如复制到那曲高原,由此产生不同的表皮,这样就由此产生一个崭新的设计系统。”
A6酒店,三层效果图
A6酒店,草原地域实践分解图
不光是自然山水里的独栋建筑,他也把这种“亲近感”带到了室内设计中。“这跟传统的室内设计不太一样,室内设计也有可能被外化。”在孙佳靓的设计中,我们看不到刻意而为的空间隔断,每个房间里的光线会随着自然光的变化而变化,自然的光影与干净利落的配色相结合,为空间带来更多的稳定与自由。
空间设计也同样需要自己的“身份ID”。位于北京南二环中轴线上的「麟角设计中心」就是一个值得讨论的案例。坐落于首都北京二环内,现代化的空间内部通过拱劵和轴线元素的运用,宛如鱼骨的排列组合,让秩序和对立在这个1000平米的空间中得以延伸。

麟角设计中心
充满秩序感的灯带则模拟了分布在北京城内的隐藏“轴线”。利用拱券这一经典建筑语言来构建一个多功能可变化的多维度空间,采用玻璃砖、波纹板等艺术化装饰材料来诠释一个未来多功能新型办公场所。
麟角设计中心
当这个「白盒子」和不同人相遇,和不同思想产生交融,每一次的变化都会产生全新的色彩——以孙佳靓的设计理念为基础,麟角设计中心的城市会客厅计划等系列活动,让这个「白盒子」呈现出五彩斑斓的可能性,个性化生活方式在理想的生活状态中反射内心向往,让更多人体验多元自如的美学空间。
麟角设计中心展览,城市会客厅vol.1 x YUAN Museum特邀主理人宋涛和曹峰,赋予这间「会客厅」以「结构与未来」的理念。
02.实现理想
离不开束缚、失控和尺度
“我觉得好的设计它不应该受限”。最初听到这句话的时候会觉得难以置信,在以实用主义为主导的设计领域里,条件的限制或束缚在所难免,而设计师也注定无法完成一件完全符合预期效果的作品。
孙佳靓所认为的“不受限”恰恰基于对条件和束缚的一种享受:“对于我来说,其实条件越多,对于设计原动力的需求就越强烈。在做设计的过程中,我感觉设计师就像一个带着手铐和脚镣的舞者。但是等到那些不太好解决的客观条件都克服之后,我又会感觉自己像一个成功的外交家,这种成就感会让我十分享受那个被束缚的过程。”
北京外企公寓私宅
北京外企公寓私宅设计,孙佳靓作品。中国文化对宅邸“进”的方式颇为讲究。不同于西方直接进入环境的方式,中国人更喜欢层层递进的展开。孙佳靓以一个云盘为主的递进式玄关设计,与传统美学巧妙相接,完成了主人家“放缓-转折-豁然开朗”的进宅情境。
北京外企公寓私宅
除了“不受限”之外,孙佳靓还提出了一个颠覆性的观点:保留失控的部分。很难想象,在甲方提出种种要求之下完成的作品竟然还可以有“失控”的余地,孙佳靓则不紧不慢地为我们解读他所认为的“失控”究竟为何:
“我特别希望委托人在提出要求之前能有一个慎重的思考过程、把想法清楚地表达出来,但还是会存在一些失控的部分,当他们刚进入一个陌生的环境当中时,这里还不等于家。要注入他们的情感和行为逻辑、带来有纪念意义或情感链接的物品之后,家的氛围才会逐渐产生,这些就要交给「失控」的部分来完成。我觉得设计师不需要把空间变成一个样板房,保留一些可以失控的部分,由委托人去完成。”

保利.罗兰
理想住宅不是只要造型漂亮、风格独特,家的形成需要主人在未来的岁月里去经营、去呵护。那么理想的生活空间应该是什么样子呢?不仅仅是住宅,还有办公空间、休闲空间甚至城市公共空间。孙佳靓在参与设计过许多不同功能的空间之后,认为,如果想让生活空间更大程度地接近理想,“尺度”非常重要。

保利.罗兰
“前人对理想城市的设想已经成为一座很难翻越的高山,比如柯布西耶(Le Corbusier)的理想城市理论。对于我个人来说,理想的空间还是需要人的尺度,现在我们所认为的理想空间的尺度其实就是一个城市级的尺度,对于像我这种「微末之技」的人来说,尺度非常重要,比如说我需要走多少步,才能从一个地点到另一个地点,以前我们做设计的时候可能会用1公里来作为丈量标准,进入室内就是用1厘米。包括柯布西耶,他也是在强调人的尺度关系。”

枫丹公馆
从孙佳靓设计的办公空间中,我们可以看到他对尺度的灵活把握,动线的设计、功能区域的划分甚至隔断的巧妙运用……这些围绕人的办公习惯而产生的巧思将原本功能单一的空间打造成多功能、多场景的办公环境。
“对于建筑形体来讲,我更希望人的使用空间所承载的内容能和建筑本身达到一体化”。而使用者如何在接下来的日子里更好的利用办公空间、空间能否给使用者更多创新性思考和不同的行为选择,则要交给那些“失控”的部分来完成。
枫丹公馆
03.用色彩和光影描绘都市空间
尽管黑、白和原木色常见于孙佳靓的设计中,但从来不会让你感觉单调,通过设计将自然光线引入空间之内,不断变化的自然光影就是最好的装饰。
“现在市面上流行一句话:一流的设计师玩灯光,二流的设计玩造型,三流的设计玩色彩。但实际上大家都是反过来的,先从色彩到造型,然后到光线。光线不仅指灯光,还有很多,比如材料和材料之间的光源反射、比如自然光线和自然照度,比如冬令时和夏令时,光线对空间的自然照度的夹角关系……光线是空间的灵魂,没有了光线,所有东西我们都看不见,但是光线里也有色彩,两者之间其实不分彼此。”

「绿地·水生云起私人会所」,荣获2019华人金创奖住宅公寓类优选作品奖,用“水”和“云”为贯穿整个空间的主题元素,进而创造出新的“空间内涵”。孙佳靓作品,地点:北京。
孙佳靓在色彩的运用上并不铺张浪费,但每一处都用在“刀刃上”,他也为我们透露了色彩的运用秘诀:“每次在跟甲方达成一个设计任务的共识之后,都会给对方做一个色彩心理测写。我们通常把这个叫做“加排序列”或“心理疏导”,我们想通过色彩去反映人物性格,希望他们快速地、下意识地选出最喜欢的颜色(10种左右),几分钟之内再让他选出最讨厌的颜色(5种左右)。然后根据这些选择归纳出一个性格逻辑,通过计算机或色谱来找到他们内心真实的需求。”
「绿地·水生云起私人会所
不论是灯光、造型还是色彩,在孙佳靓看来三者之间都有着密不可分的关系。正如孙佳靓所言:“我们的专业就像一根线一样,把这些珍珠都串起来,形成一个完美的闭环。”一味地讨论排序就显得过于片面。而设计师真正要做的,是用自己的智慧将三者环环相扣,把屋子变成真实的生活。“大部分人的内心是渴望安全感的,但很多人对自己的内心并不了解,我们可以通过这种方式看到他们的心理状态。比如说一位女士,可能表面上看觉得她张力很强,但我们看完她的“内心”后,发现她还是一个卡哇伊或小公主的心态,这是她自己说不出来的,我们会用我们的方式听到她内心真实的部分。”
星河苑
从办公空间的设计来看,不难看出,孙佳靓是了解年轻人的,有时仅仅通过灯光、门窗的变换,就可以使原本充满秩序感的办公空间一下子变得轻盈、活泼,简单的空间就此产生不同的叠加效应。这一点也非常符合现代人的工作状态,办公、社交、休闲一体化的空间大大提高了工作效率、减少工作时间里的出行负担。且高效的同时,又会保留一些小型的社交娱乐场所,搭配变化的光影,让卸下工作的人们做回自己。
星河苑
04.以人为本的秘诀在于变需求为需要
“空间环境与人之间会相互影响。设计者希望在这里的沟通是高效的、有趣的、理性与感性并存的,承载这些交流的空间也当如此。基于这个思路及对行业的理解,我们打造了清美空间设计工作室,完成一场理性与浪漫的对话。”2015年,清美空间&清美营造建筑事务所成立,身为创始人的孙佳靓开始带领团队为更多的人打造理想的生活空间。

问水茶室
“以前我们学设计的初衷叫「设计以人为本」,其实以人为本就有一层含义叫「取悦于人」。我们与客户之间建立了一种「互换角色」的思维模式,要站在他们的立场思考问题、倾听他们内心真实的想法,或者是他不愿意阐述的(内容),我们去替他阐述出来,变需求为需要。”
问水茶室
孙佳靓在综艺节目《暖暖的新家》中的作品。随着小户型公寓的炙手可热,“收纳”成为新一代的生活关键词。
“变需求为需要”,不仅是孙佳靓作为设计师在接受委托时需要考虑的重要议题,也是每个屋主能够与承载着“家”的空间和谐相处的智慧。而如何做到“变需求为需要”?孙佳靓又进一步给出了答案:“室内设计离不开规划、收纳和颜值,其实在收纳的层面,我们可以提供一个强大的收纳逻辑,让空间变成整洁,再通过规划,让空间变舒适。”
暖暖的新家2020作品
采访孙佳靓的那天,他刚刚结束新一季的《暖暖的新家》的录音工作。这是一档难得的、能够让隐藏在幕后的设计师登台亮相的节目。孙佳靓的名字也开始被更多人记住。在我们能想到的所有形容家的词语里,总是离不开“温暖”两个字,《暖暖的新家》里,孙佳靓也一直努力为他人打造温暖的家。
在被问到是否因为这档节目的播出而有过哪些温暖记忆的时候,孙佳靓为我们讲了一件小事:“去年播完《暖暖的新家》之后,有一个从湖南过来的小伙子,他刚毕业回到北京,还拎着行李箱就来我们公司找我。然后我就问他找我有什么事,其实开始的那一刻我并没有没太在意这个人。小伙子就说想找我预约一下,能不能三年以后再开始做。后来才之后他9月份就要去美国留学。等到再毕业了要赚一年钱,用自己赚的钱设计自己的家。”

暖暖的新家2020作品
“这件事我来讲还是挺有感触的,因为我之前没有遇到过这么年轻的人来找我设计,而且是要给他未来的家做。这会有一种无形之中参与到他的梦想中的感觉。被别人需要也是一种很自豪的情感。”而对于室内设计师而言,一切故事都是从“家”开始。我们回家,是卸下疲惫,回到温暖的港湾,设计师的“回家”,是找到新的起点,打造一个又一个“暖暖的新家”。

感谢 孙佳靓老师接受麟角专访
文中图片版权归孙佳靓
及清美营造建筑事务所所有
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