你认为摄影到底是技术更重要,还是艺术更重要?(摄影与审美的重要性)

网友提问:

在摄影里,是技术重要还是审美重要?

优质回答:

一、文章总论述

在摄影艺术的创作中,最重要的就是两个方面:一个是摄影的技术,一个是摄影的艺术;所谓艺术,就是摄影人的审美能力和审美思想具体体现,这是摄影的最高的境界。假如一个摄影人,不具备摄影的审美意识和审美思想,你是很难走进摄影艺术的殿堂。

所谓摄影的技术,就是要熟练的掌握摄影照相机的技能。首先要了解摄影照相机的结构,照相机的构成,照相机的光学原理。例如照相机有机身和镜头组成的,快门速度是装在机身的设置;光圈是装在镜头的设置。什么是快门速度?什么事光圈,什么是摄影的“曝光组合”?什么是光圈和速度的“互易律”,这些概念一定要弄清楚,决不能马马虎虎,模棱两可,关键是要理解,活学活用,灵活运用,学以致用。可以说是摄影最基础的基础,不论什么学科,最基础的东西都是最重要的东西,假如基础打的不牢,就是空中楼阁,后面的艺术知识和审美学你无法进行学习。

所谓摄影的艺术,摄影爱好者一定要具有文化艺术修养和深刻的文化艺术底蕴。换言之,你必须积累丰富的文化艺术知识,去支撑摄影艺术的内在力量,你才只能有摄影艺术 审美观察力,也就是我们平常说的:“眼睛的思维”,只有这样,你才能发现美,也只有发现美你才能去表现美,摄影爱好者才可能创作出审美意境的摄影艺术作品;创作出具有审美艺术价值的摄影作品;具有联想和想象,给人以摄影艺术的美好的享受。

综上所述;我们可以看出,摄影的技术和摄影艺术的辩证关系。摄影技术是基础,熟练的学习了摄影技术,一个摄影爱好者完全可以拍摄出摄影的图片,图片还不一定是摄影艺术作品,在这一方面是一个关键的地方:摄影人不断的去拍摄,很难达到一定的高度,也就是从熟练的掌握摄影的技术,通过不断的学习,不断的提高和积累文化艺术知识和个人的文化艺术修养,审美的艺术境界,你才能走向飞跃,你之前拍摄的图片,逐步的形成摄影艺术作品,这是学习摄影艺术的必经之路,通过质的飞跃,不断的你才能创造出具有审美意境的摄影艺术作品。

二、 在摄影艺术创作中,将如何提高摄影人的审美意境?

1、“读万卷书,行万里路”。作为一个摄影爱好者,首先要“读万卷书”,你也许可能读不到万卷书,但是它是一种所指,也就是说你要多读书,多学习,多积累;你才只能具有文化艺术修养和深刻的文化艺术底蕴,对于摄影爱好者来说,这一条是最关键的关键:“没有文化艺术做支撑,你的摄影艺术会走进死胡同,也就是说你的摄影艺术水平,很难走远”。

2、摄影人要具有个人经历和丰富的社会阅历,每个人都与社会有息息相关的关系,经历就是财富;阅历就是对社会的思考和认知的过程,对社会的理解力和观察力具有重要的作用,个人丰富的社会的阅历,对摄影创作帮助比较大。

3、摄影爱好者,要具有审美的意识和审美思想,首先要学习一个非常重要的科目,也就是“摄影的美学”;摄影人要学习摄影的审美标准,审美价值,审美思想,审美鉴赏,利用审美概念去指导创作摄影艺术作品,这是必须的,也是一定的。

4、要想提高审美境界,一定要学习与摄影有紧密关系的三个学科内容。一是哲学,二是逻辑学,三是辩证学。所谓哲学,也就是你的摄影作品要有喻意,象征深刻的哲理思想;所谓逻辑学;你的摄影的构图要具有严谨性,构图简洁,突出主题思想。所谓辩证学:要具有辩证法的思想境界和深刻的思想内涵。这三个学科都是相互关联,相互融合的,掌握这三个学科你会很快提高你的摄影艺术水平。

5、要具有审美的意识,必须要学习与摄影有直接关系三大学科,一构图学,二色彩学,三透视学。所谓构图学,要学习摄影的构图技法和摄影的构图元素;所谓色彩学:我们要学习色彩的构成,,色彩的基调,色彩的冷调和暖调,色彩的情感;所谓透视学:在摄影中,一般是指“线条的透视”和“大气的透视”现象,利用这两条摄影的技法,创作出大气壮观的摄影作品。

6、摄影人而具有审美的观察力和审美思想,要学习摄影的空间结构,摄影的三大空间结构:雕塑学,建筑学,几何学。所谓雕塑学,我们会联想到大艺术家罗丹,学习雕塑,就是要使摄影作品具有立体感和空间感。所谓建筑学,我们要学习建筑的“力与美”,空间结构的构成;所谓几何学,我们要学习审美的,有意境的美丽的几何图案,通过观察,美丽的图案,我们可以直接构图进行拍摄,就可以拍出一幅优美的艺术作品。

7、我们一定要学习,中国的文学的古典诗词歌赋,这是我们国家的文化的瑰宝,在摄影创作中,中国古典诗词的美学创作意境,我们完全可以运用到摄影创作中去,使摄影艺术作品具有诗情画意的境界。其次,我们要学习音乐知识,音乐的节奏,音乐的旋律,音乐的韵律,与摄影的创作一脉相承,把音乐的美感运用到摄影创作中去。这里有一个典型的案例;世界著名风光摄影大师安塞尔-亚当斯,12岁开始学习音乐钢琴,他具有音乐的天赋,18岁她就在音乐大厅里举行钢琴演奏会;实际上他在学习音乐钢琴的时候,14岁就开始学习了摄影,当他正是钢琴艺术达到最高峰的时候,安塞尔-亚当斯却依然决然地舍去了钢琴艺木,他一生从事了摄影艺术创作,一生创作风光摄影作品3万多幅。他有一段经典的论述:“我从我的摄影作品当中,能够听到美妙的音乐,这并不是故弄玄虚,自作多情,这是从摄影结构内在自然发出的美妙音乐”。

8、要着重学习与摄影有“血缘关系的绘画艺术”知识,“摄影述”刚刚诞生之日起,摄影99%的都是画家在使用创作,创作的摄影作品都是画意的摄影作品,摄影创作的技法,完全利用的是绘画的摄影技法,例如,摄影的构图,摄影的用光布局,摄影的色彩的构成,摄影的留白等等都是绘画上的摄影技法,所以说摄影与绘画同根,同祖,在摄影中大部分都是继承绘画的技术,所以说摄影爱好者一定要研究绘画艺术创作技法,运用到摄影创作中去。

9、作为摄影爱好者,一个最关键的问题,我们要学习世界摄影大师的经典作品;评析和解读摄影大师的经典作品,鉴赏和学习世界摄影大师的经典作品,这是你提高摄影艺术的一个关键的环节。

10、作为摄影爱好者,读万卷书,不如走万里路,之所以要走万里路,也就是说,摄影人,多走多看,多观察,要多拍多练,多实践,多实战;理论与实践相结合,“这是学习摄影的重中之重”,特别是摄影这个专业,是实践性比任何视觉专业更强的专业,所以我们一定要通过实战去验证摄影的理论,通过理论在指导实践。这是你学习摄影的必经之路和重要方法。图片为了照应文章的内容,部分来源于网络,如有疑问请私信给我。

赵许生原创 我的摄影文章对摄影爱好者负责,具有一定的操作性,接地气完全是摄影的干货。感谢您的关注。

其他网友回答

摄影技术与审美是一个问题的两个方面,审美是道,摄影技术是术,两者缺一不可,相辅相成。

审美是通过视觉刺激完成的,是发现、构思、表述与传达过程的逐一实现。审美是通过美学文化底蕴构筑的,美学基础好、摄影基础理论扎实就容易发现美、构思美,并通过摄影表述和传达美。此为道。

摄影技术是利用光的技术,包含了摄影基础务实的所有实现形式,此为术。

其他网友回答

是审美重要。

其他网友回答

审美重要,但是要实现你要的美,要技术。

所以审美就相当于设计,技术就是施工。

其他网友回答

审美是拍好照片的基础,技术是完成照片的根本保证,两者相辅相成,缺一不可。

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